墨舞龙章——李尧臣书画受邀参加第三届“园彩墨韵” 全国书画名家圆明园采风迎春展

2026-02-10

  寒梅映雪迎新春,翰墨飘香润圆明。2026年1 月 22日下午2时,由北京收藏家协会书画艺术委员会主办,画说九州(北京)文化有限公司承办,圆明园海棠书院支持,第三届“园彩墨韵” 全国书画名家圆明园采风迎春展 ”在北京圆明园海棠书院盛大启幕。

  此次盛会群贤毕至、星光熠熠。中国国家博物馆原副馆长马英民;故宫博物院专家单国强;中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、西冷印社理事容铁;中国美术家协会理事、中国美术家协会展览部原主任胡宝利;中国书法家协会理事、中国楹联学会第八届副会长倪进祥;中国美协会员、中国书协会员、北京一道书画院院长初中海;华夏文化促进会将部文化工作委员会秘书长李丹;中小企业合作发展促进中心主任杨书清等嘉宾出席研讨会并致辞。

  岁序更迭、新春将至之际,本次展览以迎春为主题,以雅集这一极具传统文化韵味的形式,在被誉为“万园之首 ”的圆明园惊艳呈现。圆明园,这座自雍正至咸丰五位皇帝耗时 150 年精心营造的美学巅峰之作,宛如一部凝固的史诗,承载着中华民族的辉煌与沧桑。在马年新春的祥瑞氛围中,一场“迎春书画展 ”如同一座桥梁,巧妙地连接起当代艺术与历史记忆,完成了一次诗意的重逢。这不仅是艺术与历史的深情对话,更是传统与现代的完美交融,宛如春风拂过古老的园林,唤醒了沉睡的文化基因。

  在当代书画艺术的浩渺星汉之中,李尧臣先生恰似一颗熠熠生辉的恒星,以其独树一帜的艺术语言和矢志不渝的探索精神,绽放出夺人心魄的光芒。他的作品,无论是笔酣墨饱、气势如虹的书法,还是意境幽远、妙笔生花的画作,皆深深浸润着深厚的文化底蕴,涌动着创新的活力,宛如一部部生动的史诗,诉说着对中华优秀传统文化的传承与发扬。

  李尧臣,号墨石,以朝阳楼主人之名,在书画的广袤天地间辛勤耕耘,收获颇丰。他不仅在莱州市文化馆副馆长的岗位上,为文化的传播与推广默默奉献,更是以烟台市美术家协会理事等诸多身份,活跃于艺术交流与发展的舞台。先后师承淑娟、崔辉、王阔海、刘洪彪、岳海波先生,在诸位名师的悉心指引下,他如海绵汲水般广泛汲取各家之长,不断锤炼技艺,逐步铸就了自身独特的艺术风格。

  先生首创竹叶石画法,这一堪称神来之笔的独特创造,绝非偶然。它源自先生对生活细致入微的观察与深邃透彻的感悟。莱州的山川大地,孕育着独有的竹叶石,那独特的纹理与形态,在常人眼中或许只是寻常石头,而在李尧臣先生的眼中,却宛如蕴藏着无尽艺术宝藏的璞玉。他深入探寻竹叶石的神韵,将现代泼墨泼彩技巧与传统绘画技法精妙融合,以超凡的艺术想象力和创造力,让竹叶石在画纸上栩栩如生地呈现。每一块他笔下的竹叶石,都仿佛拥有了灵魂,或古朴厚重,或灵动飘逸,为传统绘画形式注入了全新的活力。这一创新之举,不仅极大地丰富了中国画的表现形式,更是对传统绘画观念的一次大胆突破,得到了业界权威的高度赞誉,宛如在中国画发展的长河中,激起了一道绚丽的涟漪,为后来者开拓了新的创作思路。

  李尧臣先生在书法创作领域,尤其是对现代象形榜书的探索,更是展现出了非凡的艺术才华与深邃的思想内涵。他笔下的“龙”字,堪称一绝,形态各异。每一个“龙”字都仿佛是从古老的神话传说中腾跃而出,带着神秘而强大的力量。或笔力雄健,如蛟龙在汹涌的波涛中翻腾,展现出一种雄浑壮阔、气吞山河的磅礴气势,让人感受到龙在驾驭风云、掌控四海时的威严与霸气;或笔触轻盈,似飞龙在澄澈的天际间悠然翱翔,尽显灵动与自由,传递出龙的超凡脱俗与灵动飘逸之美。

  先生对“龙”字的创作灵感,或许与当地东海神庙、“海岱之间一都会”有着千丝万缕的联系。有史记载,历代皇帝曾81次登临此地,拜谒敖神。那座承载着悠久历史与深厚文化底蕴的东海神庙,在岁月的长河中虽遭劫难,但在当地百姓心中依然静静伫立,神位不动,每年四次祭海仪式照样如期举行,且有愈演愈烈之势。成为当地百姓祈求风调雨顺、平安吉祥的精神寄托。李尧臣先生或许在无数次瞻仰东海神庙的过程中,被那弥漫在庙宇间的神秘龙文化气息所感染,被龙在传统文化中所象征的吉祥、权威与力量所触动。于是,他将对龙文化的深刻理解与崇敬之情,融入到每一笔每一划之中。他以书法为媒介,不仅仅是在书写“龙”字,更是在重塑龙的灵魂,将龙文化的精髓展现得淋漓尽致。他希望通过自己的作品,让更多的人领略到龙文化的博大精深,让龙文化在新时代焕发出更加璀璨的光芒,成为连接古老与现代、传承民族精神的桥梁。

  先生的花鸟画同样展现出了他卓越的艺术造诣和独特的审美情趣。《歌舞升平》这幅作品,堪称是一首灵动的自然之歌。画面中,群鸟在花丛间翩翩起舞,或展翅欲飞,或低吟浅唱,姿态各异,活灵活现。粉色的花朵宛如天边的云霞,层层叠叠,娇艳欲滴,与灵动的鸟儿相互交织、相互映衬,共同营造出一种欢快、祥和的氛围。先生运用细腻而娴熟的笔触,巧妙地捕捉到了鸟儿们瞬间的灵动之美,同时通过色彩的巧妙调配,将花朵的娇艳与生机展现得淋漓尽致。整幅作品仿佛是一个充满生机与活力的微观世界,让观者在欣赏的过程中,仿佛能听到鸟儿的欢唱,闻到花朵的芬芳,感受到大自然的美好与和谐,传递出先生对美好生活的无限向往与深情赞美。

  先生在观看了2022年冬奥会后,被我国体坛健儿的奋力拼搏精神所感动,即兴挥毫,稍加调整,成就了山水画《冰墩墩》。画作以大熊猫侧卧于画幅中间为主体,周边以层峦叠嶂、皑皑白雪衬托其中;画面中熊猫形体栩栩如生、滑雪跑道蜿蜒盘曲,清晰可见;人物、龙、狮、虎、豹、羊、鹿分布其中,没有任何雕琢之气,全是在笔墨的自然衄挫中应运而生,是工笔画无所达到的艺术境界。

  而《雙壽》一作,则以其鲜明的主题和精湛的技艺,给人留下深刻的印象。鲜艳饱满的红色寿桃,象征着长寿与吉祥,在画面中格外引人注目。寿桃的色泽,由深红到浅红,过渡自然,仿佛带着清晨的露珠,散发着诱人的光泽。与之相伴的灵动鸟儿,或栖息于枝头,或展翅于旁侧,为画面增添了几分活泼与生气。先生通过墨色的浓淡变化与线条的流畅勾勒,巧妙地塑造出物体的形态与质感,使得画面层次丰富、节奏感十足。在这幅作品中,先生将传统的吉祥寓意与独特的艺术表现手法完美结合,展现出他在花鸟画创作上深厚的功底与独到的艺术见解。

  李尧臣先生的书画作品,无论是在艺术价值还是文化价值上,都有着不可估量的高度。从艺术层面来看,他在传承传统书画技法的基础上,大胆创新,勇于突破。在书法中,他将传统书法的笔法、结构与现代象形艺术的理念相结合,使作品既有历史的厚重感,又充满时代的创新气息;在绘画上,无论是首创的竹叶石画法,还是生动传神的花鸟画、山水画,他都能巧妙地运用色彩、线条和构图,营造出独特的艺术意境,展现出高超的艺术表现力。他的作品,犹如一件件精美的艺术品,每一处细节都经得起推敲,每一笔都蕴含着匠心独运的构思,给人以强烈的视觉冲击和无尽的艺术享受。

  从文化层面剖析,先生的作品更是承载着丰富而深邃的文化内涵。他对龙文化的深度挖掘与精彩呈现,以及在花鸟画中所蕴含的吉祥寓意,都是对中华优秀传统文化的虔诚致敬与传承。他用手中的笔,将传统文化中的价值观、审美情趣等元素,以书画的形式传递给每一位观者。在他的作品面前,人们仿佛穿越时空,与古老的文化传统进行了一场亲密对话,深刻感受到传统文化的无穷魅力与强大生命力。

  回顾李尧臣先生的艺术生涯,可谓硕果累累,荣誉满身。2002年,被中国文联批准授予“德艺双馨艺术家”称号,这无疑是对他艺术成就与高尚品德的双重认可与褒奖。他的多件大写意花鸟作品入编多部专业画谱并面向全国发行,让更多的人有机会领略到他花鸟画的独特魅力;作品多次入选各类重要展览并斩获殊荣,更是充分彰显了他在书画领域的卓越影响力与崇高地位。

  正如他的一首题画诗写道:“意笔写甲骨、泼墨荡汉风,承接五千年,车马又出征”。展望未来,李尧臣先生必将在书画艺术的道路上继续奋勇前行,不断攀登新的高峰。凭借他对艺术的执着热爱、深厚的艺术功底和敏锐的创新意识,我们有理由相信,他会在传承与弘扬中华优秀传统文化的征程中,创造出更多令人惊叹的佳作。他将继续以书画为羽翼,翱翔于艺术的广阔天空,为当代书画艺术的发展注入源源不断的活力,书写更加辉煌灿烂的艺术篇章,成为推动文化传承与创新的重要力量,引领更多人走进博大精深的书画艺术世界,感受传统文化的永恒魅力。返回搜狐,查看更多